Você conhece várias escalas e arpejos. E mesmo assim, na hora de improvisar, o solo não soa musical.
Improvisar com musicalidade vai muito além de decorar escalas e arpejos — é sobre desenvolver vocabulário e saber conectar ideias dentro das progressões mais usadas no jazz.
Veja um lick do curso em ação
Você estudou as escalas. Menor harmônica, menor melódica, tons inteiros, diminuta. Sabe os arpejos. E ainda assim, quando improvisa, sente que está tocando as notas certas sem realmente fazer música.
Esse é o ponto que quase ninguém te conta: saber as escalas e arpejos não é suficiente pra criar frases musicais. Escala te mostra quais notas podem soar bem. Não te ensina como conectá-las de um jeito que soe musical. Pra isso, você precisa de vocabulário.
Pense nos licks como palavras. Você não soletra cada letra quando fala — junta palavras que já são suas pra formar frases. Improvisar funciona igual: você já tem as escalas, agora precisa do vocabulário pra transformá-las em música.
Tudo é construído em cima do 1–6–2–5 — a progressão de acordes mais comum do jazz. E dentro dele mora o ii–V–I, a progressão mais usada da música ocidental: está em incontáveis standards de jazz e em boa parte da música brasileira.
Ou seja: o vocabulário que você desenvolve aqui não serve pra uma música só — serve pra um universo inteiro de temas de uma vez. E eu não te entrego só os licks: cada frase vem com o raciocínio por trás — qual escala está sendo usada, por que ela funciona naquele acorde, e como transformar aquilo em frases suas.
Como abrir uma ideia clara e melódica, sem cair na obviedade da escala solta.
O tempero de jazz — a tensão que pede resolução e dá cor ao solo.
O núcleo que se repete em incontáveis músicas — dominar isso é dominar o essencial.
O vocabulário que faz o turnaround soar redondo — e te devolve pro topo.
São mais de 40 vídeo-aulas entre demonstrações e explicações, com quase uma hora dedicada só a destrinchar o raciocínio por trás de cada frase — a parte que transforma um lick decorado em vocabulário que você usa de verdade.
Sou Doutor em Guitarra Jazz (DMA) pela USC Thornton School of Music, em Los Angeles, com mestrado em Violão pela UNESP e graduação em Música pela Universidade do Estado do Amazonas. Ensino guitarra e improvisação há mais de 18 anos.
A metodologia deste curso — a forma de destrinchar o raciocínio por trás de cada frase e conectar teoria com aplicação real — vem da minha vivência enquanto guitarrista e dos meus estudos nos Estados Unidos com grandes mestres do jazz, como Bruce Forman e Bob Mintzer. Além da sala de aula, levo esse vocabulário ao palco — já me apresentei em importantes festivais de jazz, como o Amazonas Green Jazz Festival e o Amapá Jazz Festival.
Fui premiado em competições internacionais e nacionais de guitarra jazz — 3º lugar na Jarek Śmietana International Jazz Guitar Competition, na Polônia, 1º lugar na categoria jazz do Wilson Center Guitar Competition, nos Estados Unidos, e 1º lugar na competição Yamaha Samba e Violão. Não pra impressionar, mas pra você saber que o que vou te ensinar é testado no nível mais exigente do instrumento.
pagamento único · acesso vitalício
Não. Cada lick vem também em tablatura, e todos são demonstrados em vídeo, nota por nota. Se você lê tab, está pronto.
Sim. Os conceitos e digitações servem tanto pra guitarra elétrica quanto pra violão de cordas de aço.
Intermediário pra cima: você já deve conhecer várias escalas, arpejos e acordes de sétima. Não precisa saber improvisar com fluência ainda — é justamente o vocabulário pra isso que o curso desenvolve.
O ritmo é seu. Cada lick é curto (1 a 3 minutos de vídeo). A maioria estuda um por vez, com o backing track, ao longo de algumas semanas. Como o acesso é vitalício, não há pressa.
Você tem 7 dias de garantia. Se não for pra você, pede reembolso pela Hotmart e recebe tudo de volta. O risco é meu, não seu.
Chegou a hora de sair da repetição de escalas soltas e desenvolver uma improvisação mais sólida, criativa e consciente.
Quero aprender os licks